今年的美国独立日正好与周末连在一起，从七月一号开始，《盗梦空间》正式在北美上映，由于影片属于大制作商业片风险最大的原创类型，这部影片没有全球同步上映，而是最先在北美4060家影院中与观众见面。
如果这是一部由马修和克里斯托弗-诺兰合作的改编电影或者续集电影，开画影院数达到4500家都有可能。
但原创类型的风险有多大，哪怕小镇上只有一个放映厅的影院经理都知道。
不过，风险最终只停留在了理论上。
在周四的提前场上，《盗梦空间》凭借马修和克里斯托弗-诺兰多年累积的好口碑以及众多大牌明星的号召力，轻轻松松拿到了760万美元的票房。
对于《盗梦空间》这样一部原创类型的科幻电影来说，这是相当不错的成绩了。
随后在周五一天的时间里，《盗梦空间》豪取3150万美元，创造了原创电影最好的开画日票房成绩。
相比于《盗梦空间》，其他影片反响平平，周五一天的时间，来到第三个周末的《异星战场》单日票房直接掉到了100万美元以下，进入第二周放映的《功夫梦》也受到了明显冲击，一天下来只有不到400万美元进账。
这个周末的电影市场，已然有了《盗梦空间》一家独大的趋势。
在拿到北美首日的统计数据之后，华纳兄弟在影片的宣传方面也加大了力度。
这部《盗梦空间》与马修之前主演的影片不同，在观众口碑一如既往的出色的同时，来自媒体和专业方面的评价同样出色。
上映首日过后，在至关重要的媒体宣传方面，媒体几乎给予了《盗梦空间》一边倒的好评，他们毫不吝啬赞誉之词——不可思议、杰作、完美、奇迹、潜意识、弗洛伊德、荣格学说、动作精彩、情感冲击等等。
来自《首映》的评论说，“《盗梦空间》的细节很复杂，但影片同时有一个推动剧情的感情逻辑线，而且还有很多激动人心的动作戏。《盗梦空间》几乎是一个奇迹：它进行了一次关于潜意识的多层探讨，成为一部从未有过的新式动作经典，在每个可想到的范围内它都做得很出色。”
《好莱坞报道者》认为，《盗梦空间》已经让克里斯托弗-诺兰和马修分别成为科幻动作电影方面导演与演员的领军者。
《帝国》杂志则宣称，“这部影片反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的情感、以及马修-霍纳令人吃惊的表演，都让人沉迷不已。”
《洛杉矶时报》更是直接赞誉：《盗梦空间》接近于完美！这虽然是一部意识结构内的电影，但又是一部属于马修-霍纳式的经典科幻动作片。
上映首日看过影片的普通影迷更是对《盗梦空间》赞不绝口，影片的高口碑如同病毒传播一般，在网络上面四处扩散。
“《盗梦空间》的出现让那些对马修的电影不屑一顾的人就此闭嘴，这是一部神奇的电影，马修的表演赋予了电影非凡的特质！他跟克里斯托弗-诺兰创造了一个梦境世界，引导我们带着自己的秘密投身其中，这恐怕是电影所能带给人最大的享受吧？”
有不少影迷都认为，这个疲软闷倦的夏天，电影院终于迎来了救星，这个救星的名字除了叫做《盗梦空间》之外，还一如既往的可以称之为马修-霍纳！
大批看过影片的人，兴奋讨论《盗梦空间》的情节和带来的种种疑惑，很快就有无数人和无数个帖子，逐帧逐格的分析与讨论这部电影。
别说普通观众了，就连马修自己，看过这部影片都忍不住想要去解读。
不过一两天的时间，《盗梦空间》就掀起了如同上个世纪《黑客帝国》般的影迷解读热潮。
这些都对影片的宣传极为有利，越多的解读和观点碰撞，就越难以说服对方，就越会发现新的观点，然后再进影院看一遍……
如今这个时代，首周票房与保持稳定的票房走势一样重要，不管是通过什么样的手段，《盗梦空间》已经形成了极好的观众口碑，如何让影片更加吸引人，从而让票房走势维持在高位运转，是接下来的宣传中必须要考虑到的。
还有，《盗梦空间》没有采取全球同步放映的方式，让影片的影响力进一步扩散到海外市场，也是不能忽视的工作。
早在筹备期和拍摄期，华纳兄弟和剧组就制定了观众参与影片的策略，而现在就是发挥这种策略最好的时机，让观众积极参与到影片的解读中，也让这股风潮蔓延向海外地区，只要有部分影迷热情高涨，就足以让《盗梦空间》拿到漂亮的票房数据。
如今的网络，不说贯通全世界，但连接整个西方世界以及日韩等主要市场是没有问题的，而且华纳兄弟在全球各地的主要市场都有完善的营销网络，将一股对《盗梦空间》的解读热潮推向全世界，也不是太难的事情。
在网络上，在生活中，既有自发，也有水军的引导，对《盗梦空间》的解读已经渐渐形成了一股热潮。
《盗梦空间》持续热映，影片成为了北美公众必不可少的话题，而包括马修和克里斯托弗-诺兰在内的主创团队，无论记者如何问及，始终对大众的观点不愿多说，只是甩出一句“连我自己也无法解释影片结尾”算是解答。
所以，那些“多事”影迷，决定亲历亲为扛起为大众解梦的重担，这股热潮之中当然也少不了一些对“梦境”大胆的猜测与令人意外的解读。
特别是开放式的结局，给人以足够的遐想空间。
影片最后“奠基”成功，盗梦团队在飞机上醒来，斋藤也兑现诺言打电话解除了主角在美国的诉讼，使主角得以顺利入关，主角终于得以回家看到自己的两个孩子，当主角转起那个能区别梦境与现实的陀螺之后，影片就此打住，桌上陀螺是转是停并没交代。
作为最有讨论空间的部分，到底主角柯布是回到了现实，还是活在梦境之中呢？剧组不会傻到给人一个肯定的结局，许多影迷充分发挥自己的想象空间，让电影走向自己所希望的结局。
为了证明自己的观点，不同解读的观众纷纷走进影院，重新观看《盗梦空间》，以找到更多支持自己的观点的证据。
然而，看得越多，观众对于影片各个剧情部分的解读也越多，随着讨论的深入，这股热潮根本就停不下来。
各种争议迅速形成各自的支持者，他们以网络作为载体，不断列举各种证据证明自己支持的观点，而且这种解读和争议也在华纳兄弟的操控下，飞快的脱离网络的范畴，成为了各大媒体议论的焦点。
一部电影，怕的从来都不是争议，而是怕没有争议，越有争议的话题越受媒体的欢迎，只有争议才能带来足够的关注度。
上映仅仅三天的时间，《盗梦空间》所引发的解读热潮，以及成为了北美媒体和公众最为关注的舆论话题之一。
在克里斯托弗-诺兰闭门不出的情况下，不少记者选择围堵马修，想要一个明确的答案。
马修当然不会给出答案，况且他也没有答案，因为克里斯托弗-诺兰弄这样一个结尾，本身就是为了宣传营销制造话题，而不是别有深意。
“这是一部迄今为止谁都不曾感受过、有着巨大视觉冲击力的电影。这个夏天，战争即将从脑中爆发！”
面对众多媒体记者的采访，马修只是尽可能继续吹捧自己主演的这部影片，自吹自擂在好莱坞从来都是一种优秀品质，何况《盗梦空间》本身就质量出众。他还特意对记者开玩笑道，“在这个世界上，最有价值的是从你的脑中产生的想法，我们将在你的想法诞生之后将它盗取，没准下一个目标就是你……”
大多数媒体吹捧的同时，质疑影片的声音也不是没有，有人认为动作戏和特效效果拖累了整部影片，认为它们对深化影片的主题没有任何作用，而是起到了反效果。
从某些方面来说，这也没错，《盗梦空间》的动作戏和特效场面，其实对于深化主题没有任何帮助。
但《盗梦空间》首先是一部科幻动作商业大作，然后才是其他，商业大片一定要有冲击力，如果缺乏视觉特效，是卖不出高票房的，卖不出票房就要亏本，亏本就没人投资，没人投资，再好的想法也只能停在脑子里。
“为了一部影片，华纳兄弟真是拼了啊。”
明亮的客厅当中，布拉德-皮特一脸阴沉，坐在堆满箱子的沙发上，看着一份报纸，“宣传营销投入竟然有1亿3000万美元！”
他立即想到了《异星战场》，如果不是迪士尼影业突然中止宣传推广上的投资，自己的影片会这么惨？
布拉德-皮特的眼睛落在报纸娱乐版的北美票房排行榜上，刚刚过去的这个周末，《盗梦空间》豪取8890万美元！
而《异星战场》只有可怜的238万美元……