“能劳烦将这幅画拿出来给我们上手吗？”
隔着玻璃柜，多少有些看不透彻，于是温蒂就想拿出来看看。
张天元虽然觉得没必要，毕竟他别说隔着玻璃柜了，就算是隔着一堵墙也能看得一清二楚。
但这是温蒂的要求，他也没必要拦着。
走过来一个伙计，很恭敬地冲两人问了声好，不过并没有将画拿出来，反而说道：“三位，我们店里头的规矩是拿出来必须得掏押金，如果弄坏了得按价赔偿，你们接受吗？”
“这个很正常啊，我们当然接受。”温蒂很奇怪这个店伙计的意思。
“他是怕咱们拿不出钱来。”
张天元随口说道：“三十万美金毕竟不是个小数目，如果是一般人的话，就算真得弄坏了，你把他打死他也拿不出那么多钱啊。”
“这位老板看起来懂行。”伙计笑道。
“行了，你也别夸我了，这里是一张一百万美金的信用卡，你确认一下，把这幅画拿出来让我们看看，另外还有那幅。”
张天元顺手指了指另外衣服名字为《挥斥方遒》的水墨画，那个是不设色的，只有黑白两色，描绘的是战场的画面。
一人站在高台之上，挥斥方遒，相当威武。
这幅水墨画的作者标注也是董其昌。
“好嘞！”
有钱自然就好办事儿。
这年头你不管是在中国还是美国都一个样儿，毕竟中国今天的情况，有很大一部分都是跟着西方学的。
所谓泥沙俱下，好的坏的都传过来了。
虽然有人曾经说过要去除糟粕，取其精华，然而问题在于，什么是糟粕，什么是精华，却很难分辨出来。
资本主义社会以钱为本的这个社会理念，早就成为了国内很多人崇尚的真理了。
连张天元都是如此觉得。
没钱，真得什么都做不到。
伙计拿着信用卡去检验了一下，然后笑着走了过来道：“老板，信用卡您收好，我这就给您取画。”
“这人也有点太势利眼了吧！”
海蒂有些不满地嘀咕了一句。
“势利眼吗？你要知道，他一个月才赚多点钱，要是真遇到那种弄坏了东西赔不上钱的，他不仅工作没了，还要留下一屁股的债，他只不过是对自己负责而已。”
张天元冷眼看了海蒂一眼。
很多人没有经历过底层人的生活方式，总觉得别人活着都很轻松，殊不知这个社会有很多人仍然要为了生存忍气吞声，一点都不敢马虎。
别人怎么看他不知道，他只是觉得，这个伙计只不过是在做本分的事情而已，没什么好批判的。
“三位不用在这儿站着，里面贵宾间已经为你们准备好了茶水，你们去里边等就行了，我会把画拿进去的。”
伙计看了张天元的信用卡，知道这是个有钱人，心里头自然也就有底了。
就算真得把画弄坏了，对方也不至于赔不起。
张天元笑了笑，没有理会那死皮赖脸跟着他一起走进贵宾间的海蒂，而是开始打量贵宾间里的装饰。
应该说，这家店的老板还是挺有逼格的，贵宾间里挂着的几幅字画，竟然都是真品。
虽然谈不上有多昂贵，一幅大概也就几万美金，可真的就是真的，跟临摹出来的就是不一样。
跟电脑制作出来区别更大。
普通人或许看不出来区别，可毕竟进入这家店的，可是有很多这方面的专家的，如果用赝品来充数，到时候估计要被嘲笑的就是这家店的老板了。
三个人到了贵宾间里边，没等多久，伙计就将两幅画都拿过来了。
当然最先看的还是那幅《山阴初晴》。
之前所说的考证，首先要做的是对画风和特点的鉴赏。
张天元没有立即去用鉴字诀，今天既然是闲逛，那自然要锻炼一下自己的鉴赏能力了。
这个董其昌强调以古人为师，但反对单纯机械地模拟蹈袭。
随着阅历的增加、思想的成熟，他在继承前人技法时不倚傍他人庑下“作重台”，而是有选择地取舍，融入自己的创意。
他认为如果离开了自己的创意，古人的精神也难以表达，故应以自己独创的形式再现古人的“风神”。
凭借自己对古人书画技法得失的深刻体会，他摄取众家之法，按己意运笔挥洒，融合变化，达到了自成家法的化境。
董其昌的山水画大体有两种面貌，一种是水墨或兼用浅绛法，这种面貌的作品比较常见；另一种则是青绿设色，时有出以没骨，比较少见。
而眼前这幅《山阴初晴》便是用了青绿设色，很是漂亮，只不过比较少见而已。
从这一点上来说，这东西是真品的几率又提升了不少。
董其昌十分注重师法古人的传统技法，题材变化较少，但在笔和墨的运用上，有独特的造诣。
他的绘画作品，经常是临仿宋元名家的画法，并在题识中加以标榜。
虽然处处讲摹古，并不是泥古不化，而是能够脱窠臼，自成风格，其画法特点。
在师承古代名家的基础上，以书法的笔墨修养，融会于绘画的皴、擦、点划之中，因而他所作山川树石、烟云流润，柔中有骨力，转折灵变，墨色层次分明，拙中带秀，清隽雅逸。
这个之前张天元已经确定过了。
这幅《山阴初晴》采取青绿设色、水墨兼并浅绛的综合绘画技艺手法，充分表现出了画家的人物工笔精湛、山水风格独特画坛艺术自然传承的巨匠魅力。
这一点，也很符合董其昌的特色。
另外，董其昌特别讲求用墨的技巧，水墨画兼擅泼墨、惜墨的手法，浓淡、干湿自然合拍，着墨不多，却意境深邃，韵味无穷；无须炫异矜奇，而真气横溢，充塞纸间。
董其昌的设色山水，或用杨升没骨法，从彩笔代替墨笔，完成线条、轮廓、钩、勒、皴、擦，尽态极妍，不为刻画；或仿黄公望的浅绛法，参以赵大年、赵孟頫的青绿法，别树一格，层次分明，淡雅清新，生机盎然。
此人作画强调写意，使绮丽多姿的山水显得有些捉襟见肘的色彩。
但是他兼长书法、诗文，每每绘完山水，题以诗文，行楷簇簇如行蚕，闪闪如迅霆飞电，全图诗、书，画相映成趣，和谐一致，更富有抒情意境。