接下来的时间，江岛全身心投入新电影拍摄。
拍摄的第一天，地点就在之前选定的废弃工厂。清晨，阳光艰难地透过工厂破碎的窗户洒在满是灰尘的地面上。江岛早早就到达了现场，他拿着扩音喇叭，指挥着工作人员做最后的准备工作。
“道具组，再检查一下场景里的那些废旧机器摆放的位置，一定要符合剧本里的设定。灯光组，光线再调整一下，我要那种半明半暗的效果，来凸显出角色内心的矛盾。”江岛大声喊道。
演员们也都陆续到达，化好妆换好服装后，开始在一旁对台词，找感觉。男主角陈宇闭着眼睛，嘴里默念着台词，时不时地挥动一下手臂，沉浸在角色的情绪之中。女主角林晓则在和其他配角轻声交流，讨论着一会儿拍摄时的互动细节。
“各就各位，我们要开始拍摄了！”江岛喊道。
第一场戏是男主角和他的朋友在工厂里发生激烈的争执。陈宇和张乐站在指定的位置上，随着江岛一声“Action”，两人迅速进入状态。
陈宇皱着眉头，眼睛里充满血丝，愤怒地吼道：“你根本不懂我，我想要的不是这样的生活！”他的声音在空旷的工厂里回荡，带着一种绝望的力量。
张乐也不甘示弱，他双手摊开，无奈地说：“我是为了你好，你这样一意孤行只会毁了自己。”
“cut！”江岛皱了皱眉头，“陈宇，你的愤怒有点过了，要收一点，这时候的男主角更多的是一种压抑的愤怒。张乐，你的无奈表现得还不够自然，再来一次。”
演员们点点头，重新调整状态。第二次拍摄时，陈宇的表演更加细腻，他的愤怒像是被一层薄膜包裹着，随时都会爆发。张乐的无奈也从他的眼神、微微耷拉的肩膀等细节中体现出来。
“Good！”江岛满意地喊道。
随着拍摄的推进，困难也接踵而至。
有一场雨戏，需要人工降雨设备。可是在拍摄过程中，设备突然出现故障，雨水喷洒不均匀，导致拍摄效果不佳。江岛焦急地说：“设备组，怎么回事？赶紧抢修。”
设备组的人员忙得满头大汗，在紧张地抢修设备。演员们在雨中冻得瑟瑟发抖，但依然保持着角色的状态，等待设备修复。
林晓的嘴唇都冻紫了，她对江岛说：“江导，没关系的，我们可以等。”
终于，设备修好了，这场雨戏顺利完成。
在拍摄女主角的一场内心戏时，林晓遇到了挑战。这场戏要求她在没有台词的情况下，仅仅通过表情和眼神来表现出内心的挣扎。
林晓试了好几次，都没有达到江岛的要求。江岛走过去，轻声对她说：“林晓，你要想象自己就是那个角色，你刚刚失去了最爱的人，你的世界崩塌了。你不仅仅是悲伤，还有一种对未来的迷茫和恐惧。”
林晓闭上眼睛，深呼吸了几次，再睁开眼睛的时候，她的眼神里仿佛有了一种无形的力量。当江岛喊“Action”后，林晓的表演让所有人都为之惊叹。她的眼神空洞却又饱含情感，微微颤抖的嘴唇和微微晃动的身体，完美地诠释了角色的内心挣扎。
“太棒了，林晓，就是这样！”江岛兴奋地喊道。
拍摄期间，江岛几乎每天都工作十几个小时。他在拍摄现场的各个角落穿梭，从演员的表演到每一个镜头的构图，从灯光的效果到道具的使用，他都亲自把关。
有一次，在拍摄一个追逐场景时，江岛发现背景里有一个现代的标识，这与电影的时代背景不符。他立刻喊“cut”，然后对道具组说：“这个标识怎么回事？马上处理掉，我们要保证每一个画面的严谨性。”
很快，拍摄到了尾声。江导站在镜头后面，眼睛紧紧盯着监视器，表情变得严肃起来。他突然举起手，大声喊道：“大家停一下。”
演员们正演到关键处，听到喊声，动作戛然而止，疑惑地看向江岛。工作人员们也停下手中的工作，现场一片安静，只有设备发出的轻微嗡嗡声。
江岛皱着眉头从监视器后面走出来，来到场景中间，对大家说：“最后这个场景布置不是特别好，我要的是那种恐惧阴森的感觉，是让观众看了以后心理上自然产生的。现在这样太平淡了，没有那种直击灵魂的冲击力。”
负责场景布置的小刘走上前，有些委屈地说：“江导，我们按照您之前给的要求布置的呀，这些破旧的家具、暗淡的灯光，还有墙上那些斑驳的痕迹，都是为了营造阴森的氛围。”
江岛摇了摇头，他的目光在场景中扫视着，一边走一边解释：“你们看，这些家具虽然破旧，但摆放得太整齐了，没有那种被破坏或者荒废很久的感觉。灯光的话，只是暗淡还不够，要有那种忽明忽暗的闪烁效果，就像有什么未知的东西在暗中窥视一样。墙上的痕迹也不够逼真，缺乏那种让人看一眼就觉得背后发凉的恐怖元素。”
众人听了江岛的话，纷纷点头。男主角陈宇说：“江导，您这么一说，我也觉得这个场景还可以更有感觉一些。现在这样，我们在表演的时候也很难完全进入那种充满恐惧的状态。”
江岛拍了拍陈宇的肩膀说：“没错，场景是为了辅助你们的表演，让观众更好地代入剧情。现在我们重新调整这个场景，大家都动起来。”
于是，工作人员们立刻忙碌起来。道具组开始重新摆放家具，他们把桌椅推倒，有的椅子腿还故意折断，让家具呈现出一种被暴力破坏后的凌乱感。灯光组则在现有的灯光设备上添加了一些特殊装置，使得灯光能够不规则地闪烁，在黑暗中制造出一片片光影的晃动。
负责特效化妆的小周对江岛说：“江导，我觉得我们可以在墙上再增加一些特效痕迹，像是一些奇怪的手印或者神秘的符号，这样能增强恐怖氛围。”
江岛眼睛一亮：“这个主意好，小周，就按照你说的做。”
小周带着助手们开始在墙上绘制那些恐怖的元素。他们用特殊的颜料，绘制出一个个巨大的、形状怪异的手印，手印的颜色像是干涸的血液，透着一种死亡的气息。还有一些神秘的符号，歪歪扭扭地布满了墙面，仿佛隐藏着某种不可告人的秘密。
重新布置后的场景有了很大的变化。江岛再次站在镜头后面，看着监视器里的画面，脸上露出了满意的笑容。
他对演员们说：“现在，我们再来一次。大家要把那种恐惧从心底里释放出来，让观众感受到这个场景的压抑和恐怖。”
演员们重新调整状态，回到自己的位置上。随着江岛一声“Action”，最后这个场景的拍摄重新开始。
看着饰演“鬼”的演员披头散发摇摇晃晃地从黑暗中走来，导演再次喊停，他有些不满意。
现场的气氛瞬间凝固，刚刚还沉浸在表演中的演员们都有些不知所措。饰演“鬼”的演员小赵更是一脸紧张，他站在原地，头发依旧披散在脸前，只露出一双惶恐的眼睛。
江岛皱着眉头从导演椅上站起来，缓缓走向小赵。他一边走一边说：“小赵啊，你的表演有问题。你现在这样只是在模仿一个鬼的外形，而没有真正演出那种让人毛骨悚然的感觉。”
小赵小声地说：“江导，我已经很努力了。我按照您之前说的，披头散发，走路摇摇晃晃的，我还试着让自己的眼神很空洞。”
江岛摇了摇头，他站在小赵面前，用手轻轻拨开小赵脸上的头发，让他能清楚地看到自己的表情。江岛说：“小赵，你要明白，鬼之所以让人恐惧，不仅仅是外形，更重要的是那种从内而外散发出来的气场。你现在的摇摇晃晃像是喝醉了酒，而不是一种来自黑暗深处的威胁。你的眼神空洞，但没有那种冰冷刺骨的寒意。”
旁边的陈宇也走过来，他对小赵说：“小赵，你可以想象一下，你是一个充满怨恨的灵魂，你在黑暗中徘徊了很久，你对这个世界充满了仇恨，你想要把这种仇恨传递给每一个看到你的人。”
小赵听了陈宇的话，若有所思地点点头。江岛接着说：“这样吧，我们重新来一次。小赵，你先去旁边调整一下状态，好好体会一下那种感觉。”
小赵走到一旁，他闭上眼睛，试图让自己进入角色。他想起了一些恐怖电影中的经典形象，那些鬼的眼神中透露出的绝望和怨恨。他开始调整自己的呼吸，让自己的气息变得冰冷而缓慢。
过了一会儿，小赵感觉自己准备好了。他重新站到场景中的黑暗角落里，等待着拍摄开始。
江岛回到导演椅上，对现场的工作人员说：“灯光再暗一点，我要那种只能隐隐约约看到轮廓的效果。音效组，准备好那种低沉的、像是来自地狱的声音。”
灯光师和音效师迅速调整设备。灯光变得更加昏暗，黑暗几乎吞噬了整个场景，只有几缕微弱的光线在角落里挣扎。音效组也放出了低沉的声音，那声音在寂静的拍摄场地里回荡，像是有什么东西在黑暗中呜咽。
“Action！”江岛喊道。
小赵缓缓从黑暗中走出来。他的脚步很轻，却又带着一种沉重的压抑感。他的头发在黑暗中像是一团黑色的烟雾，随着他的走动轻轻飘动。他的眼睛里透露出一种冰冷的怨恨，仿佛他的目光所及之处都会被冻结。他的身体微微扭曲着，像是被一种无形的力量控制着，每一个动作都充满了诡异。
江岛看着镜头，还是有些不满意。他的眉头紧紧地皱在一起，像是两道无法跨越的深沟。整个剧组的人都紧张地看着他，刚刚因为上一个镜头成功而轻松起来的氛围又变得凝重起来。
江岛沉默了一会儿，然后缓缓地说：“虽然刚刚小赵的表演有了很大的进步，但是这个镜头整体还是缺了点什么。”
负责摄影的老王忍不住问道：“江导，您觉得是哪里出了问题呢？是拍摄角度，还是画面的色调？”
江岛摇了摇头，他的目光始终没有离开监视器：“都不是。是那种恐怖的层次感。现在这个镜头只是单纯地呈现出了一个恐怖的形象从黑暗中走出来，但没有那种层层递进的恐怖感。观众看到这个镜头，可能只会在一瞬间被吓到，而不能在心底留下那种深深的恐惧。”
陈宇挠了挠头说：“江导，那我们要怎么调整才能增加这种恐怖的层次感呢？”
江岛思考了片刻，然后说：“我们可以在这个‘鬼’出现之前，先增加一些细微的动静。比如，在黑暗中先传来一阵轻微的拖拽声，就像有什么沉重的东西在地上缓缓移动，但又看不到是什么。然后，再让一阵冷风吹过，吹起地上的一些灰尘或者碎纸片，这个时候，‘鬼’再慢慢现身。而且，小赵的动作可以再慢一点，从黑暗中一点点地挪出来，就像每一步都要突破某种无形的屏障一样。”
众人听了江岛的话，纷纷点头表示赞同。
于是，工作人员们又开始忙碌起来。音效组开始寻找合适的拖拽声素材，并且调整音响设备，确保声音能够在拍摄场地中营造出一种逼真的效果。道具组则在地上撒了一些碎纸片，并且准备好了小型的风扇，用来制造那阵“冷风”。
小赵也重新回到自己的位置上，他在心里反复琢磨江岛的话，努力让自己的状态更加契合这个镜头的要求。他闭上眼睛，想象自己是一个被困在黑暗深渊许久的怨魂，每一次移动都要克服巨大的阻力，那种从黑暗走向光明的过程充满了挣扎和痛苦。