是范小胖。
那一头的声音带着急意：“轩哥，出事了！”
果然，该发生的，还是发生了。
《小鱼儿与花无缺》剧组在拍摄“暴打江别鹤”的戏份时，张伟建和谢停风两位香江演员，本来是对戏“假打”，结果真动了手。
而且下手极狠，把饰演小白龙的内地演员打进了医院。
这事闹得不小——血都流出来了，救护车直接进了片场。
小白龙一气之下报警，事情迅速扩大。
王轩皱了皱眉，立刻让赵云长掉头。
到剧组的时候，气氛已经彻底僵住。
香江演员推说是演戏，死活不肯道歉。
内地演员群情激愤，几个助理都红了眼。
范小胖在场，一看到王轩就像见了救星：“轩哥，你可算来了。”
当然，王轩也没强出头啥的，毕竟目前没王轩的事。
也没人招惹范小胖啥的，
现在不仅是这个剧组，而是整个影视行业都存在问题。
在娱乐圈的生态链中，香江和内地之间的矛盾由来已久。
香江艺人仗着资历、市场和港片余威，一直有些轻视大陆艺人。
而内地演员被压制太久，也早有怨气。
这次事件，不过是导火索。
这件事演变下去，迟早会上升为香江影视圈与内地影视圈的全面对抗。
所以，王轩选择了先观望。
他不是不关心小白龙，而是知道时机重要。
真正有用的发声，不是第一时间吵闹，而是等浪潮最高点再一击必中。
他安慰完范小胖，送她回了酒店。
第二天早晨，又亲自去送她去了机场。
范小胖回京后，准备休息几天。
而王轩与赵云长则踏上飞往台岛的航班。
那边的金曲奖正如火如荼，王轩入围五项大奖——最佳专辑、最佳男歌手、最佳作曲、最佳作词、最佳制作人。
飞机起飞时，赵云长看了王轩一眼：“老板，打人的事咱们不插手吗。”
王轩笑了笑：“老赵，事情还没发酵，先等等，让子弹先飞一会儿。”
窗外云层翻涌，阳光照进机舱，映得他眼底亮光一闪。
2004年夏天的台北，湿热中带着一点电闪雷鸣前的躁动。
这座城市已经好久没迎来过一位从好莱坞归来的华人导演了——而王轩的出现，简直像一枚陨石砸进了台北的娱乐圈。
这次他不是以导演身份来的，而是以金曲奖五项入围的姿态，堂堂正正地回到华语音乐的主场。
入围名单一出来，全网就沸腾了。
五项提名，几乎囊括了所有的核心奖项，直接杀进了华语乐坛的最高战区。
而今年的竞争同样凶猛。
入围最佳专辑的几位可谓“神仙打架”：
周结论的《叶惠美》，王非的《将爱》，蔡一林的《看我72变》，梁静如的《美丽人生》，王利宏的《不可思议》。
五张专辑，五种风格，个个都是一线。
但最激烈的战场，依然是“最佳男歌手”。
周结论、陈医生、王利宏、陶吉吉、五斯凯——加上王轩。
这个阵容，放到任何一年都是神级配置。
上辈子拿奖的，是那个温文儒雅的五斯凯。
那一年，他一首《爱的钢琴曲》打败了周结论、王利宏、陈医生、陶吉吉。
这回，王轩来了，剧情要不要改写，就看今晚了。
王轩从飞抵台北松山机场时，机场外已经聚了近百名粉丝。
虽然他一年多没在台岛活动，但新专辑在岛内的销量依旧突破三十万张，只比周结论少一点。
这在今年实体唱片还卖不得动的时代，已经是神迹。
几个热情的女粉丝举着灯牌：“轩轩～我爱你～”
还有人拿着《青花瓷》的歌词海报求签名。
王轩戴着墨镜，笑着一一签下：“谢谢支持。”
赵云长替他开路，干练地护着人群：“不好意思，不要挤，王导赶时间。”
上车之后，王轩靠在座椅上，看着车窗外台北的夜色，有点恍惚。
他不是第一次来这座城市了，但这次的身份完全不同。
上次来是被动宣传，这次来是王者归来。
车子一路驶向晶华酒店。
赵云长一边开车，一边随口问：“老板，一会儿晚饭要不要用车？”
“不用。”王轩笑了笑，“有人会开车来接我去吃饭。”
“您的好朋友孙燕子吗？”
“老赵你知道的不少啊。”
“台岛也就她有你专门写的歌。”
王轩的到来。
台岛媒体已经炸开了锅。
《不自由时报》《香蕉日报》《不联合报》连发头条——
〈《电锯惊魂》导演王轩来台，携五项金曲入围！〉
“恐怖片票房破亿的导演，也是写出《青花瓷》的作词人？”
“从银幕到乐坛的双料天才——华人版昆汀·塔伦蒂诺？”
最有趣的是，《电锯惊魂》此时正好在台北上映，口碑奇高，豆瓣式的岛内网站评分高达8.7分。
连学生社团都在发帖：“谁说恐怖片没有艺术感？看完《电锯惊魂》我决定戒拖延症了！”
——“最后那一幕，我直接跪了！导演是神！”
而王轩，就这样在半个岛的惊呼声中，轻松地成了焦点。
晚上，孙燕子亲自请他吃饭。
“这次不逛夜市了吧？”
“不了。”
王轩摇头笑道，“现在出去太招摇，我怕被台妹团团围住。”
孙燕子失笑：“那倒也是，你现在火的不行。”
他们聊了不少。
孙燕子是真正的“纯歌手”，没有综艺噱头，靠的是作品。
王轩也佩服这一点。
两人对音乐理念的交流十分自然，从旋律结构到制作工艺，从《红的高跟鞋》的节奏处理到录音棚里的收音麦型。
临走前，孙燕子笑着说：“明天的合唱，别抢我风头就好。”
王轩：“我只配合，不抢戏。”
她眯着眼看他：“你那种‘不抢’的气场，才最抢。”