《时光回响》的民国礼仪培训刚告一段落，苏晚星就背着装满资料的双肩包，站在了陆承宇私人工作室的门口。
初冬的阳光透过梧桐树叶，在地面投下斑驳的光影，她深吸一口气，推门而入。
与上次试镜不同，这次工作室里不仅有陆承宇，还有《雾中灯火》的编剧、制片人，以及一位穿着白大褂的法医顾问，显然这是一场“终极考核”，要全方位检验她是否能驾驭苏念这个角色。
“来了？”陆承宇抬头看向她，手里拿着标注密密麻麻的剧本，“先坐，我们今天重点对三场戏。
解剖室发现关键证据、监狱见父亲、法庭上陈述尸检报告。
这三场戏是苏念的核心戏份，既要体现她的专业，又要藏住她的情感，对你来说难度不小。”
苏晚星点点头，将背包里的法医笔记、角色分析报告一一放在桌上。
这些资料是她近半个月的心血——法医笔记里详细记录了尸检流程、解剖工具的使用方法，甚至标注了不同伤口对应的致死原因；
角色分析报告则梳理了苏念从童年到成年的心理变化，用不同颜色的笔区分她“外在的冷静”与“内在的脆弱”。
“我们先从解剖室的戏开始。”陆承宇翻开剧本，指着其中一页。
“这场戏里，苏念在解剖一具与父亲案件相似的尸体时，发现了一枚特殊的弹头，这是证明父亲清白的关键证据。
你要演出她‘表面平静，内心巨浪滔天’的状态，不能用台词，全靠眼神和微动作。”
苏晚星站起身，走到工作室中央的模拟解剖台前。
她戴上白色手套，拿起解剖刀，眼神瞬间变得专注——这是她跟着法医顾问练习了无数次的“职业眼神”，既要有对尸体的敬畏，又要有对真相的执着。
当她“看到”解剖台托盘里的弹头时，握着解剖刀的手顿了顿，指尖微微泛白，却很快恢复平稳，小心翼翼地用镊子将弹头夹起，放在证物袋里。
就在所有人以为这场戏即将结束时，苏晚星突然做出了一个剧本里没有的动作。
她抬手轻轻按了按自己的胸口，像是在压制内心的激动，随后从白大褂口袋里拿出一个小小的笔记本，飞快地写下“弹头型号：7.62mm，与父亲案件一致”，笔尖划过纸张的声音，在安静的工作室里格外清晰。
“停。”陆承宇的声音打破了沉默，他看着苏晚星，眼神里带着一丝探究，“你为什么要加‘按胸口’和‘写笔记’这两个动作？剧本里只要求你‘发现弹头后，将其放入证物袋’。”
苏晚星摘下手套，认真地解释：“我觉得苏念作为法医，职业素养会让她在发现证据时第一时间保持冷静，但这枚弹头关系到父亲的清白，她不可能毫无波澜。
‘按胸口’是她下意识压制情绪的动作，就像我们紧张时会不自觉地按住心脏；而‘写笔记’则是她将情绪转化为行动的表现。
她知道，只有把证据记录下来，才能真正为父亲翻案，这个动作能体现她的‘理性’与‘感性’的拉扯。”
陆承宇没立刻表态，转而看向身边的法医顾问：“李医生，从专业角度看，她刚才的动作有问题吗？”
被称为“李医生”的法医顾问推了推眼镜，语气里带着赞赏：“她的解剖姿势很标准，握刀的力度、夹取证物的手法，都符合法医的操作规范。
尤其是‘按胸口’这个动作，很真实——我们在遇到与自身相关的案件时，确实会有这样的下意识反应，既想保持专业，又难以完全抽离情感。”
得到专业认可，苏晚星心里稍稍放松，却听到陆承宇继续说：“但我觉得，‘写笔记’这个动作有点多余。
苏念的冷静不是装出来的，她会把所有情绪藏在心里，不会通过‘写笔记’这种方式流露。
你这个动作，反而削弱了她‘克制’的人设。”
这句话像一盆冷水，让苏晚星瞬间清醒。她知道，陆承宇的批评并非没有道理。
苏念不是林晓，不需要用“写笔记”这种外化的动作表达情绪；
她也不是陈曦，不会在关键时刻暴露自己的脆弱。
苏念的“克制”，是深入骨髓的，哪怕内心翻江倒海，表面也要如平湖般平静。
“您说得对，”苏晚星坦然承认不足，“我之前总担心观众无法感受到她的内心，所以想通过动作传递情绪，却忘了苏念这个角色的核心就是‘藏’。
如果我是她，发现弹头后，应该会先停顿两秒，然后继续完成尸检流程，就像什么都没发生一样，只有在独处时，才会流露出情绪。”
陆承宇点点头，眼里闪过一丝满意：“知道问题所在就好。演员最怕的不是犯错，是固执己见。
我们再来一次，这次去掉‘写笔记’的动作，把情绪藏在眼神里。
发现弹头时，眼神可以微微收缩，但很快要恢复平静，重点是通过‘夹取弹头时更慢的速度’，体现她内心的不平静。”
苏晚星深吸一口气，重新站到解剖台前。
这一次，她没有多余的动作，只是在看到弹头时，瞳孔微微一缩，随即恢复如常，用镊子夹取弹头的手却比之前慢了半拍，仿佛每一个动作都经过深思熟虑。
当她将弹头放入证物袋时，嘴角几不可察地抿了一下，像是在压抑着什么。
“很好！”陆承宇的声音里带着肯定，“这次就对了——你的眼神和手的速度，已经把苏念的内心戏传递出来了，不需要多余的动作。
记住，电影镜头是放大镜，任何细微的表情和动作，都会被观众捕捉到，所以‘克制’比‘外放’更有力量。”
接下来是监狱见父亲的戏。苏晚星换上一身深色风衣，手里提着一个保温桶——桶里是她特意准备的道具：一碗红烧肉。
“苏念的父亲入狱前最喜欢吃红烧肉，”她向众人解释，“我觉得这个细节能体现她对父亲的思念，也能让这场戏更有温度。”
当“父亲”（由剧组工作人员客串）穿着囚服走进会见室时，苏晚星没有立刻起身，只是坐在椅子上，静静地看着他。
父亲的头发已经花白，脸上布满皱纹，与她记忆中那个意气风发的模样相去甚远。
苏晚星的眼神里闪过一丝疼惜，却很快掩饰过去，将保温桶推到父亲面前：“妈让我给您带的，您尝尝。”
父亲拿起筷子，夹起一块红烧肉，刚放进嘴里，就忍不住红了眼眶：“还是你妈做的味道……晚星，爸对不起你，让你受了这么多苦。”
苏晚星没有接话，只是低头看着自己的手，手指无意识地摩挲着风衣的纽扣，声音平静得像在陈述一件与自己无关的事：“爸，我现在是法医了，能接触到很多案件的证据。您当年的案子，我一直在查，很快就能还您清白。”
“你别查了，”父亲放下筷子，语气里带着绝望，“都这么多年了，就算查到真相，又能怎么样？你好好生活，别再为我的事费心了。”
苏晚星抬起头，眼神里没有了之前的平静，多了几分坚定：“爸，您当年教我‘做人要对得起良心’，我现在做的，就是对得起自己的良心。
不管多久，我都要查下去，不仅为您，也为那些和您一样被冤枉的人。”
这场戏结束后，制片人忍不住赞叹：“苏老师，您把苏念的‘外冷内热’演活了！
尤其是您低头摩挲纽扣的动作，既体现了您对父亲的心疼，又藏着您的倔强，比说十句台词都管用。”
陆承宇却再次提出了不同意见：“我觉得你最后那句台词的语气太‘硬’了。
苏念对父亲的感情是复杂的，有心疼，有思念，还有对他‘放弃自己’的失望。
你刚才的语气只有‘坚定’，少了‘失望’和‘心疼’，不够立体。”
苏晚星仔细回想自己刚才的表演，确实如陆承宇所说。
她过于强调苏念的“坚定”，却忽略了她作为“女儿”的柔软。“那我应该怎么调整？”她主动请教，眼神里满是求知欲。
“你可以试着放慢语速，”陆承宇耐心指导，“在说‘不管多久，我都要查下去’时，语气可以轻一点，带着一丝不易察觉的委屈；
说‘不仅为您，也为那些和您一样被冤枉的人’时，再慢慢变得坚定。
这样既能体现她对父亲的感情，又能突出她的决心，层次会更丰富。”
苏晚星按照陆承宇的建议，重新表演了这段台词。
这一次，她的声音里带着一丝哽咽，却又在最后变得坚定，眼神里的情绪也从“疼惜”慢慢过渡到“坚定”，让在场的人都感受到了苏念内心的挣扎与成长。
最后一场是法庭陈述尸检报告的戏。苏晚星穿着笔挺的职业装，手里拿着尸检报告，站在模拟法庭的证人席上。
面对“辩护律师”的提问，她从容不迫地回答，每一个专业术语都准确无误，眼神里满是自信。
当辩护律师质疑她的尸检结果时，她没有慌乱，只是平静地拿出证据照片，一一指出关键细节：“这处伤口的角度和深度，说明凶手是左撇子，而被告人是右撇子；
这枚弹头的弹道轨迹，与被告人使用的枪支不符，足以证明他不是凶手。”
就在辩护律师哑口无言时，苏晚星突然看向旁听席——那里坐着她的“父亲”。
她的眼神里闪过一丝复杂的情绪，有欣慰，有心疼，还有一丝如释重负。
这个眼神只持续了一秒，她就立刻收回目光，继续陈述，仿佛刚才的情绪波动从未发生过。
“卡！”陆承宇站起身，鼓起掌来，“非常好！这场戏你完全抓住了苏念的‘专业’与‘情感’的平衡。
尤其是你看向父亲的那个眼神，既体现了她对父亲的牵挂，又没有影响她的专业判断，这正是苏念这个角色最打动人的地方。”
工作室里响起了热烈的掌声，编剧笑着说：“陆导，我看不用再试了，苏晚星就是苏念本人！她对角色的理解，比我们写剧本时想得还要透彻。”
陆承宇点点头，走到苏晚星面前，递过一杯温水：“辛苦了。从今天起，你就是《雾中灯火》的女主角苏念。
接下来的一个月，你要跟着李医生进行系统的法医培训，熟悉尸检流程、法庭作证规范，还有枪支、弹道的相关知识，有问题随时可以找我。”
苏晚星接过温水，心里满是激动与感激：“谢谢您，陆导。我一定会好好准备，不会让您失望的。”
离开工作室时，天色已经暗了下来。苏晚星走在回家的路上，手里紧紧攥着陆承宇给她的法医培训计划表，心里充满了期待。
她知道，这次试镜不仅让她拿到了苏念这个角色，更让她学到了很多电影表演的技巧——陆承宇的每一次批评和指导，都让她对“克制”与“层次”有了更深的理解。
回到公寓，苏晚星没有立刻休息，而是打开电脑，写下今天的试镜总结：“陆导说，电影表演要‘藏’，要通过细微的动作和眼神传递情绪，而不是靠台词和夸张的表情。
这对我来说是新的挑战，但也是新的成长。接下来的法医培训，我要更加努力，既要学好专业知识，又要继续打磨角色，争取让苏念成为一个让观众记住的角色。”
写完总结，她拿出法医笔记，开始预习明天的培训内容。
窗外的夜色渐浓，公寓里的灯光却明亮温暖，映照着她专注的侧脸。
她知道，《雾中灯火》的拍摄会很辛苦，既要兼顾《时光回响》的拍摄，又要学习大量的法医专业知识，但她已经做好了准备。
因为她明白，每一个优秀的角色，都需要演员付出百分之百的努力；每一次成长，都需要勇敢面对挑战。
她会继续带着对表演的热爱和敬畏，一步一个脚印地走下去，用实力证明自己，在大银幕上绽放出属于自己的光芒。